Принять участие в проекте
Энциклопедия

Культура

Опошнинская игрушка
Опошнинская игрушка
Сова-копилка. Работа опошнинских мастеров середины XX века
Сова-копилка. Работа опошнинских мастеров середины XX века
Лев - один из любимых образов опошнинских мастеров
Лев - один из любимых образов опошнинских мастеров
Николай Пошивайло, заслуженный мастер народного творчества
Николай Пошивайло, заслуженный мастер народного творчества

Опошнинская керамика

В Украине с давних времен умели лепить из глины посуду и украшать ее самобытными узорами. В конце XIX века во многих уездных городах и селах Полтавщины открылись многочисленные школы-мастерской. В это время 1894 года была организована гончарная мастерская в Опошне. За изделия опошнинских мастеров - жбаны для компота, борщевик, кашники, макитры, кувшины, "тыквы" для воды, барильца для вина, миски - на ярмарке платили вдвое или даже втрое дороже. В начале ХХ века здесь работали около тысячи гончаров. Это казацкий город стало гончарной столицей края, а опишнинская керамика - мировым художественным брендом.

Современные печи и гончарные круги облегчили труд мастеров, однако важнейшие процессы - формовку, лепка, роспись - все еще выполняют раками. К концу XIX века глиняную посуду вытесняют фабричные изделия из металла, стекла, фарфора и фаянса. Традиционное гончарство сохранилось лишь в Опошне и Косово в Ивано-Франковской обласи. В советское время в Опошне работала фабрика, изделия которой экспортировались в 20 стран мира.

Опошнинские гончары - непревзойденные мастера своего дела. Они не делают предварительных эскизов, все свои творческие задумки они выполняют "набело". Среди большого количества похожих изделий вы не найдете одинакового. Они легко выточите на станке крохотную сосуд, "монетку" высотой 4 сантиметра, и огромные емкости в 25-30 литров, макитры, горшки для цветов. Такое умение достигается многолетним опытом, а еще для этого нужен талант - пространственное мышление, чувство пропорций.

В опошнинской фигурной посуде раньше подавали на стол вино и другие напитки. Со временем такая посуда превратился в декоративные предметы для интерьера. По традиции они сохраняют все признаки посуды - влей корпус, носик, ручка в виде хвоста. Скульптурной посуде могут придавать форму быка, козла, лошади, птицы, но любимые образы опошнинских мастеров - это баран и лев. Пользуются популярностью также игрушки-свистульки в форме коня, всадника, петуха, барашка, козла, оленя.

Для росписи украинские мастера используют цветные глины-ангобы. Сформированные на гончарном круге изделия сначала поливают жидкой глиной - красной, коричневой, белой, которая создает равномерный тон. После второй просушки их расписывают с помощью резиновой груши с соломинкой на конце, сквозь которую льется краска.

Опошнинская роспись это в основном растительный орнамент - цветы, грозди, колосья, ветки в виде букетов и венчиков. Теплые оттенки красного и коричневого оживляют капельки зеленого и синего.

Для росписи мисок и тарелок применяют оригинальную технику - "фляндровку" (нанесение цветов на черепок с последующим их растяжением специальным проволочным крючком). Изделие погружают в красную глину, ставят на гончарный круг, и, не теряя ни секунды, начинают расписывать. Линии, полоски, штрихи, точки "растягивают" медным крючком. Тонкие линии краски переплетаются, создавая узоры. Эта техника требует скорости, внимательности, ведь исправление здесь невозможны.

Светло-желтый цвет узора, выполненный естественным цветом глины, на красно-коричневом, белом или зеленом фоне, усиленный контрастами голубого, темно-коричневого, светло-зеленого, синего или черного и политый прозрачной глазурью - вот и своеобразие, которое отличает изделия Опошни среди гончарных центров Украины.

Известные мастера опошнинской школы художественной керамики - Матрена Назарчук, Мария Голобородько, Александра Бабанская, Иван Билык, Наталья Оначко, Зинаида Линник, Параска Беляк, Саша Белюченко, семья Пошивайло.

Полезные ссылки

Национальный музей-заповедник украинского гончарства